Từ năm lớp 8, muốn vào rạp chiếu phim chỉ cần 1000đ, rạp Mini trên đường HHT cứ chủ nhật lại chiếu phim hoạt hình, giá vé chỉ chừng ấy tiền, nhịn một bịch Snack Cua là đủ. Một thời gian dài làm khán giả mê phim (hoạt hình), cứ đúng 9h sáng chủ nhật là lại chui vào cái rạp nhỏ ấy ngồi. Không nhớ đến lúc nào thì chấm dứt, có lẽ đúng vào thời điểm phát hiện ra internet là một thứ hay ho, hoặc do cuối cùng cũng nhận ra, rạp ấy cứ chiếu đi chiếu lại một vài phim, nhiều nhất là loạt phim về 2 em sóc suốt ngày chích cha chích chích.

Dạo này tự nhiên có ý nghĩ muốn đến rạp chiếu phim một mình. Không cần quan tâm nhiều lắm đến bộ phim, có lẽ ngay từ nhỏ đã thích cảm giác ngồi trong rạp phim, những người xa lạ cùng chăm chú về một phía, xem một hoặc nhiều cuộc đời đang lướt qua trên màn ảnh. Đáng tiếc ở VN không chiếu phim indie, muốn được một lần ngồi thẫn thờ trước màn ảnh đang chạy credit chầm chậm, nếu nước mắt có chầm chậm rơi vì bộ phim cũng không khiến lòng bối rối.

2. Diễn viên yêu thích nhất là Leslie Cheung, Joseph Gordon-Levitt, Penelope Cruz… Thường sẽ vì một vai diễn đặc biệt nào đó mà bắt đầu yêu thích diễn viên. Đạo diễn đã xem nhiều phim nhất là Wong Kar Wai, thích không khí trầm tối trong các phim của chú, đặc biệt là “Happy Together”, “Ashes of Time” và “In the mood for love” (dù sau khi xem xong “My Own Private Idaho”, thấy chú hình như bị ảnh hưởng bởi Gus Van Sant khá nhiều). Diễn xuất xuất sắc nhất từng thấy có lẽ là của River Phoenix trong “My Own Private Idaho”, phim muốn xem cho hết nhưng cứ hay bị gián đoạn giữa chừng là “Into the Wild”. Thích phim art-house, sau khi phát hiện em gái có thể ngồi xem những phim này cùng mình bỗng thấy rất vui.

Đã bảo vệ xong tốt nghiệp (kết quả rất tốt, dù có một vài vấn đề khó chịu nhưng nói chung không nên nhắc đến kẻo bẩn blog), còn vài ngày nữa là hết đời sinh viên, mất quyền được ba má nuôi, mất quyền xem phim giá rẻ hơn người ta ‘ ‘. Kết thúc một mối lo nhưng lại bắt đầu một mối lo mới, đành tự cầu nguyện cho bản thân được suông sẻ, đi đâu cũng gặp người tốt ‘ ‘. Từ tháng trước đã lên danh sách những việc cần làm sau khi tốt nghiệp, nhưng giờ thì đã quên hết trừ việc gởi quà cho 2 người bạn, tạm cho bản thân buông thả vài ngày – chắc cũng không có gì là tội lỗi.

Khuyến mãi cái hình phòng mình những ngày sắp deadline ‘ ‘

PS: Hiện tại các đồ án tốt nghiệp của khoa mình đang được triển lãm ở Lầu 6 – Trường ĐH Văn Lang – 233A Phan Văn Trị , P.11, Q. Bình Thạnh, đến hết ngày 18-7-2010, mọi người ai có hứng thú có thể đến xem (có thang máy nên không sợ mỏi chân :”) )

2. Với San, cuối cùng chỉ là một nửa cuộc hẹn… Nhưng chắc chắn sẽ happy ending

3. “Alice in Wonderland”, vì lúc đi xem đã tự cosplay tâm lý thành trẻ nhỏ, nên không thất vọng chi nhiều, nhân vật yêu thích nhất là Red Queen, White Queen thì… không biết chị Anna có qua Việt Nam tham khảo nghệ thuật cải lương không? :”| Mà xem cảnh cuối, tự nhiên bật ra ý nghĩ, có khi nào bạn Alice đi trên biển, một hôm đẹp trời bỗng gặp Jack Sparrow? :”>

4. Tiểu thuyết đam mỹ mình đọc từ trước đến giờ không nhiều, mà vì ban đầu còn vớ phải vài bộ [beep beep] nên thành ra đã nảy sinh ác cảm, bộ duy nhất mình đọc mà không cảm thấy mắc cười / ba chấm 1 / ba chấm 2 / ba chấm 3… là “Thái Tử” của Phong Lộng. Nguyên nhân chủ yếu vì cách tác giả diễn tả tâm trạng của Vịnh Thiện ở phần đầu – về khoảng này thì không kém “văn học chính thống” là mấy, cốt truyện dĩ nhiên còn nhiều chi tiết phi thực tế (nhưng lại phù hợp với thể loại đam mỹ), nhưng nhìn chung có thể yêu thích được.

Vâng, còn lại thì… Có lẽ fangirl đọc với mục đích giải trí với thỏa mãn (về cái khoảng mất máu) là chính ‘_’ Căn bản thì mình thấy, đam mỹ có quá nhiều “quy định” mặc nhiên phản nhân văn, nếu thay các bạn uke trong truyện thành con gái lúc đó không biết liệu người đọc có chấp nhận được dạng người yêu vô lại “rape trước cua sau” như các anh seme trong truyện không? ‘_’

5.Hình mới chụp ‘_’

“Run” by Snow Patrol | “The love of Siam” by Chookiat Sakveerakul | MV edited by mol
Youtube: http://www.youtube.com/watch?v=9tcPJ1r3yjM

I’ll sing it one last time for you
Then we really have to go
You’ve been the only thing that’s right
In all I’ve done

And I can barely look at you
But every single time I do
I know we’ll make it anywhere
Away from here

Light up, light up
As if you have a choice
Even if you cannot hear my voice
I’ll be right beside you dear

Louder, louder
And we’ll run for our lives
I can hardly speak I understand
Why you can’t raise your voice to say

To think I might not see those eyes
Makes it so hard not to cry
And as we say our long goodbye
I nearly do

Light up, light up
As if you have a choice
Even if you cannot hear my voice
I’ll be right beside you dear

Louder, louder
And we’ll run for our lives
I can hardly speak I understand
Why you can’t raise your voice to say

Slower, slower
We don’t have time for that
All I want is to find an easier way
To get out of our little heads

Have heart my dear
We’re bound to be afraid
Even if it’s just for a few days
Making up for all this mess

Light up, light up
As if you have a choice
Even if you cannot hear my voice
I’ll be right beside you dear

Sophie’s Revenge
C-Movie 2009 | Eva Jin | Zhang Ziyi, Peter Ho, Fan Bingbing, So Ji Sub

Tên gốc: 菲常完美 (Fei Chang Wan Mei – Phi thường hoàn mỹ), tiếng Hàn: 소피의 복수 (Sopiui Boksu), tiếng Anh: Sophie’s revenge
Đạo diễn – Kịch bản: Eva Jin (Kim Y Manh)
Quay phim: Armando Salas
Biên tập: Tang Hua, Cheung Ka Fai
Âm nhạc: Nathan Wang
Diễn viên: Zhang Ziyi – Chương Tử Di, Peter Ho – Hà Nhuận Đông, Fan Bingbing – Phạm Băng Băng, So Ji-sub, Ruby Lin – Lâm Tâm Như, Yao Chen – Diêu Thần

Tóm tắt:

Họa sĩ truyện tranh Sophie (Chương Tử Di) có một cuộc sống gần như hoàn hảo: công việc thành công, bạn thân quay quanh, người yêu cô – Kiệt Phu (So Ji Sub) lại là một chàng trai khiến bao cô gái cũng mơ ước. Cuộc sống ấy sẽ trở nên “phi thường hoàn mỹ” nếu không có sự xuất hiện của Vương Tinh Tinh (Phạm Băng Băng) – nữ minh tinh nổi tiếng mà Kiệt Phu vốn hâm mộ. Gặp nhau tại bệnh viện, Vương Tinh Tinh và Kiệt Phu nhanh chóng thu hút nhau, kết quả là Sophie bị bỏ rơi chỉ trước đám cưới hai tháng. Không chắp nhận được điều này, cô quyết định vạch ra một kế hoạch công phu để giành lại người yêu của mình. Cùng tham gia vào kế hoạch của Sophie còn có sự giúp sức của hai người bạn thân: Lucy (Lâm Tâm Như), Lily (Diêu Thần), sau đó là nhiếp ảnh gia Thường Thụy (Hà Nhuận Đông) – người được cho là bạn trai cũ của Vương Tinh Tinh.

Bộ phim tiếp diễn với các tình huống hài hước xung quanh kế hoạch “trả thù” của Sophie, song song vào đó là mối quan hệ tình cảm nảy sinh giữa Sophie và Thường Thụy. Liệu cuối cùng Sophie có nhận ra được điều gì là tốt nhất cho mình, để có một kết cuộc “phi thường hoàn mỹ”?

Nhận định:

Nếu chỉ đọc qua cốt truyện ở trên, hẳn nhiều người nhận ra đó là một mô-típ kiểu Hàn Quốc, hơn nữa còn rất giống ý tưởng của “Sự trả thù ngọt ngào” cách đây nhiều năm. Nhưng có ít nhất hai thứ khiến “Sophie’s Revenge” trở nên đặc biệt:

1. Lối thể hiện theo kiểu truyện tranh với các hiệu ứng hình ảnh “không thật” nhưng được sử dụng rất đúng chỗ, các đoạn hoạt hình ngắn xen kẽ, phần đồ họa theo phong cách nữ tính – ngọt ngào. Đặc biệt, phần thiết kế mỹ thuật về phục trang, nội thất, khung cảnh… xứng đáng được gọi là một yếu tố lớn thu hút người xem, yếu tố màu sắc đôi khi còn thiên về phong cách “Retroism” độc đáo. Tất cả những thứ đó, kết hợp với cách quay phim đã mang đến cho “Sophie’s Revenge” một không khí đẹp, ấm cúng, lấp lánh và ngọt ngào – phong vốn được giới trẻ (đặc biệt là những cô gái) yêu thích. Không phải là lần đầu tiên được vận dụng, nhưng có thể khiến người xem đặc biệt chú ý vào yếu tố mỹ thuật như “Sophie’s Revenge”, là việc ít bộ phim nào làm được. Nếu chỉ xét về khoảng “nhìn”, đây đã là một bộ phim đáng xem, đó là chưa kể đến dàn nam nữ mỹ nhân vào vai các nhân vật cứ làm chúng ta cười.

Ngôi nhà của Sophie trong phim (Khuyến mãi thêm đồng minh vừa ngầu vừa tốt bụng)

2. Đây là một bộ phim “chưa từng có” của Chương Tử Di. Sophie là nhân vật trung tâm của câu truyện, mọi tình huống hài hước đa phần đều xuất phát từ nhân vật này. Vào vai Sophie, Chương Tử Di chắc hẳn đã khiến nhiều khán giả, vốn quen thuộc với hình tượng “thiếu nữ bi kịch, mỹ nhân kiêu sa” của cô trong các bộ phim nghệ thuật, sẽ phải ngạc nhiên (với những ai yêu thích các vai diễn trước kia của cô có thể còn cảm thấy “shock”). Cô khiến khán giả cười thoải mái, bằng cách làm cho những hành động “không ai dám làm” của Sophie trở nên tự nhiên, mang đến cho bộ phim nhiều chi tiết bất ngờ, đây là một dấu ấn mới mẻ trong phong cách diễn xuất từ trước đến nay của Chương Tử Di.

Sự nổi trội đó có phần lấn áp vai trò của các diễn viên chính còn lại. Như với So Ji Sub, khán giả hâm mộ anh có thể sẽ khá thất vọng vì anh không có nhiều đất diễn cũng như cơ hội để thể hiện tính cách nhân vật. Nhân vật Thường Thụy của Hà Nhuận Đông có thể được xem là vai nam chính nổi trội, nhưng đến các đoạn “diễn tay đôi” với Chương Tử Di anh cũng gần như bị lấn áp. Rất may mắn là tạo hình và phong cách nhân vật Thường Thụy đã giúp anh ít nhiều ghi điểm trong mắt người xem. Khá nhất có lẽ là Phạm Băng Băng, không chỉ là đệ nhất mỹ nhân của bộ phim, các đoạn “cần thiết phô trương” của cô cũng rất thuyết phục. Lâm Tâm Như và Diêu Thần vào vai hai người bạn thân của Sophie mỗi người một vẻ, nhưng khán giả đều có thể gật gù thoải mái về cả hai.

Như đã nói ở trên, cốt truyện của bộ phim không có gì mới mẻ, bạn dễ dàng đoán được kết thúc ngay từ cảnh thứ hai (phần giới thiệu phim với hai nhân vật hoạt hình chạy va vào nhau và tựa phim với họa tiết hình trái tim – đến cảnh thứ hai, Sophie gặp Thường Thụy và họ cũng đụng phải nhau), có một số đoạn lẽ ra nên cho nhân vật thể hiện nhiều hơn (như thái độ của Thường Thụy khi biết mục đích “trả thù” thật sự của Sophie). Nhưng với cách thể hiện mới mẻ, lối hài hước phù hợp với tâm lý châu Á, nếu bạn cần một không khí vui vẻ, một chút ngọt ngào, sẽ hiếm có lựa chọn nào phù hợp hơn “Sophie’s Revenge”. Bên cạnh yếu tố hài hước, “Sophie’s Revenge” còn mang đến cho người xem cảm giác hài lòng nhất về thị giác, một không khí lạ lẫm khi không ít lần được dẫn dắt vào thế giới tưởng tượng quay quanh Sophie. Và cuối cùng, một thông điệp nhỏ của bộ phim: với những việc không thể (hoặc không xứng đáng), sẽ hợp lý hơn nếu bạn biết gạt bỏ cố chấp, biến chúng thành một phần quá khứ.

Thông tin thêm:

- Trong phim Sophie giúp Thương Thụy mở một cuộc triển lãm ảnh chân dung, tất cả những bức hình dùng trong cảnh quay đó đều do chính Hà Nhuận Đông chụp (anh tốt nghiệp trường Mỹ thuật Ontario tại Canada, ngoài ra còn có sở thích đặc biệt với nhiếp ảnh), chiếc máy ảnh đạo cụ trong phim cũng là do Hà Nhuận Đông tặng cho đoàn làm phim.

- So Ji Sub vốn không nói được tiếng Hoa, với lời thoại trong phim, anh phải học thuộc lòng từng phiên âm một.

Links 4 ya:
- Trailer chính thức: http://www.youtube.com/watch?v=uqsTuXsS3l0
- Trailer tại Hàn: http://www.youtube.com/watch?v=9dhnopwwBSg
- MV: http://www.youtube.com/watch?v=SE80e_KTbAk
- MV tại Hàn: http://www.youtube.com/watch?v=PgNfRmnIaPo (có nhiều cảnh mang tính chất lừa đảo )

mysterious skin
A-Movie 2004 | Gregg Araki | Joseph Gordon-Levitt, Brady Corbet

Đạo diễn – Kịch bản: Gregg Araki
Nguyên tác: Tiểu thuyết cùng tên của Scott Heim
Quay phim: Steve Gainer
Âm nhạc: Harold Budd, Robin Guthrie
Diễn viên: Joseph Gordon-Levitt, Brady Corbet, Michelle Trachtenberg, Elisabeth Shue, Richard Riehle, Mary Lynn Rajskub, Bill Sage

Tóm tắt nội dung:

Năm 8 tuổi, Neil McCormick (Chase Ellison, Joseph Gordon-Levitt) và Brian Lackey (George Webster, Brady Corbet) là nạn nhân Child sexual abuse bởi huấn luyện viên bóng chày của mình (Bill Sage). Phản ứng lại chuyện này, Brian rơi vào chứng quên tâm lý (Psychogenic amnesia), cậu không thể nhớ chuyện gì đã xảy ra trong 5 tiếng hồ vào năm mình 8 tuổi, mỗi lần đụng chạm đến phần ký ức này, Brian có hiện tượng chảy máu mũi và không thể biết nguyên nhân vì sao. Brian lớn lên thành một chàng trai rụt rè, và phần nào có thiên hướng vô tính (asexual), cậu tin rằng phần ký ức đã mất gắng liền với nghi vấn về người ngoài hành tinh và ra sức tìm hiểu về điều này.

Trong khi đó, Neil luôn nhớ rõ những gì xảy ra, cậu lớn lên với những ảnh hưởng của câu chuyện ngày xưa, trở thành một người bán mình cùng tâm lý phức tạp mà tự bản thân cậu cũng không hiểu được.

Câu chuyện chính xoay quanh cuộc sống với những nhận thức về những gì bị đánh mất của Neil, cùng với quá trình tìm hiểu về nghi vấn quá khứ của Brian.

Đến hồi kết, khi Neil và Brian gặp nhau, sự thật rồi cũng được phơi bày, nhưng không có lối thoát nào cho hai đứa trẻ năm xưa…

Nhận định:

“Mysterious skin” là một bộ phim rất khó xem, tôi không nói về sự thách đố khả năng cảm nhận của người xem, mà là về chính nội dung và cách diễn đạt của bộ phim. Phim lấy một chủ đề nhạy cảm mà không mấy đạo diễn nào dám đụng đến: Child sexual abuse, hơn nữa lại dựng theo hướng chân thực và thẳng thắng – không cường điệu mà quá thẳng thắng. Đó là kiểu làm phim khiến người xem có phần ngại ngùng hoặc sợ hãi, nhưng trên hết là đau lòng. Cũng có đề tài như “Mysterious skin”, nhưng “Bad education” (2004) của Pedro Almodóvar không khiến người xem đau lòng như vậy, bởi bộ phim này chỉ mượn đề tài kia làm nền cho câu truyện chính, trong khi “Mysterious skin” lại chưng trực diện và chỉ xoay quanh chính đề tài đó.

Phim gây cảm xúc mạnh, trước hết là ở nội dung – dù khó có ai có can đảm xem lại lần thứ hai. Ở hai nhân vật, Brian xem ra có vẻ đơn giản và ít khiến người xem đau lòng hơn, nhưng đến cuối cùng khi biết được sự thật, những chịu đựng mà tự bản thân Brian không ý thức được – cũng đã được thể hiện tất cả.

Xuyên suốt bộ phim, dễ khiến khán giả thổn thức hơn là cuộc sống của Neil. Từ lúc đó Neil đã dường như bị xé mất một phần tâm hồn, tâm lý Neil phức tạp ngay từ ý nghĩ mình bị “bỏ rơi” bởi kẻ đã lạm dụng mình. Những đoạn phim về cuộc sống của Neil, có rất nhiều sex graphic, bạo lực có phần điên dại. Nhưng thứ ẩn sâu (và được thể hiện rõ ngay sau nhưng hình ảnh đó) là những nhận thức ngày càng rõ nơi Neil về sự mất mát phần trong sáng của bản thân mình. “Hãy trả lại cho tôi phần tươi sáng đó”, Neil không hề nói lên điều này, nhưng từ sự thẫn thờ đến tội nghiệp, cái trống rỗng trong cuộc sống, sự đau lòng mà tự bản thân Neil cũng không hiểu, hay những khoảnh khắc được ngời sáng bên những người bạn như Wendy (Michelle Trachtenberg), Eric (Jeff Licon), những thứ đó đã thể hiện rõ nhất khao khát được trong sáng nơi Neil, một cách chân thực nhất và khiến người xem không thể không đau lòng. Joseph Gordon-Levitt có một cách diễn xuất chân thật và có phần can đảm, vai Neil đến nay vẫn được nhận xét là vai diễn xuất sắc nhất của anh.

Cảnh cuối cùng của bộ phim, khi Neil cùng với Brian về lại chỗ cũ và cậu bắt đầu nói sự thật cho Brian biết, cũng là cảnh đắt giá nhất của bộ phim. Nó tóm gọn lại nỗi đau của bộ phim, thứ nhất, trong biểu hiện của Brian khi nghe Neil nói, thứ hai trong lời thoại cuối cùng nơi Neil:

“Và khi ngồi đó lắng nghe tiếng thánh ca, tôi muốn nói với Brian rằng tất cả đã qua đi và mọi chuyện rồi sẽ ổn thôi. Nhưng đó chỉ là dối trá, và bản thân tôi cũng không thốt được nên lời. Ứơc gì có cách nào đó để chúng tôi quay lại và thay đổi quá khứ. Nhưng không, không có điều gì chúng tôi có thể làm được. Nên tôi chỉ có thể ngồi đó câm lặng, cố gắng cho cậu ấy hiểu rằng tôi buồn biết bao về những chuyện đã xảy ra. Nghĩ đến những nỗi đau và hỗn loạn vì thế giới buồn thương, tôi thật sự muốn bỏ trốn. Tôi nguyện cầu, bằng tất cả trái tim, rằng chúng tôi có thể bỏ lại thế giới phía sau, bay lên như những thiên thần trong đêm, và một cách diệu kỳ… được tan biến.”

Neil giữ chặt Brian đang hỗn loạn, góc quay từ trên xuống trở nên xa dần xa dần, cuối cùng hai nhân vật biến mất vào một màn đen – như đêm, và bộ phim kết thúc. Họ tan biến, nhưng không như những thiên thần. Cảnh cuối cùng ấy là một sự rơi ngã, Neil và Brian như thể đang mất dần vào một hố đen nào đó. “Mysterious skin” không đưa ra một con đường xán lạn vào phút cuối, bộ phim đơn giản chỉ để lại một nỗi đau chân thật cho người xem. Và bằng cách đó, nó được ghi nhớ.

Thông tin thêm:

- Đây là một bộ phim độc lập với kinh phí đầu tư thấp. Gregg Araki đã tiến hành biên tập bộ phim ngay trên chiếc máy Mac của mình bằng phần mềm Final Cut Pro 4. – Một số vai phụ trong trong bộ phim được thể hiện bởi chính người sản xuất và trợ lý của ông.

- Để bảo vệ tâm lý của các diễn viên nhí, Gregg Araki cho tiến hành các cảnh quay nhạy cảm dưới hình thức không đụng chạm đến vấn đề sexual abuse, đến khi dựng phim, ông mới tiến hành cắt ráp để được nội dung như trong kịch bản.

- Để có thể diễn vai Neil, Joseph Gordon-Levitt đã trải qua một tuần gặp gỡ tác giả của tiểu thuyết nguyên tác cũng như những hình mẫu thật sự của các nhân vật trong phim.

- Giống như trong phim, Joseph Gordon-Levitt và nữ diễn viên Michelle Trachtenberg (Wendy) là một đôi bạn thân ngoài đời thực.

Links 4 ya:
Torrent download | Eng-sub | Trailer | MV – Nightwish “Two for tragedy”
To Let Myself Flow (Warning: sex & violence graphics, male nude)

Tên gốc: รักแห่งสยาม (Rak Haeng Sayam)

Đạo diễn – Kịch bản: Chookiat Sakveerakul

Quay phim: Chitti Urnorakankij

Diễn viên: Sinjai Plengpanich, Witwisit Hiranyawongkul (Pchy), Mario Maurer, Chermarn Boonyasak, Songsit Rungnopakunsri, Kanya Rattapetch

Tóm tắt nội dung:

Lúc nhỏ, Mew (Pchy) và Tong (Mario Maurer) là hàng xóm và bạn thân của nhau. Mew sống với bà ngoại, còn gia đình Tong gồm cha (Songsit Rungnopakunsri), mẹ (Sinjai Plengpanich) và người chị gái tên Tang (Chermarn Boonyasak). Biến cố xảy ra với gia đình Tong khi người chị gái bị mất tích, họ quyết định chuyển đến một chỗ ở mới. Trước đó, Tong đã tặng cho Mew một món đồ chơi bằng gỗ trong một trò chơi lần theo dấu vết, tuy nhiên cả hai đã không tìm được mảnh ghép cuối cùng của búp bê gỗ – là một chiếc mũi.

Sáu năm trôi qua, bà ngoại Mew qua đời, ngôi nhà cũ của Tong được gia đình Ying (Kanya Rattapetch) dọn đến – cô gái này vốn yêu thầm Mew, cha Tong suy sụp và nghiện rượu, mẹ Tong mệt mỏi vì lo cho gia đình. Mew lúc này đang tham gia ban nhạc August, cậu được yêu cầu sáng tác một bài hát về tình yêu, nhưng phải đến lúc gặp lại Tong ở Quảng trường Siam, Mew mới có thể hoàn thành nhiệm vụ này. Ban nhạc August có một quản lý mới là June, nhận thấy cô có gương mặt giống hệt chị mình, Tong và mẹ đã thuê June đóng giả làm Tang, nhằm giúp cho cha mình hồi phục.

Câu chuyện tiếp diễn với hai nội dung chính: tình cảm của Tong và Mew cùng tác động của những người xung quanh; những cố gắng tìm lại hạnh phúc và sự bình yên của gia đình Tong.

Nhận định:

Phiên bản tôi được xem là bản biên tập lại của đạo diễn Chookiat Sakveerakul, dài 170 phút (bản trình chiếu ở Thái Lan ban đầu dài 150 phút), phim dài và chậm, không thích hợp cho nhu cầu giải trí, nhưng với nhu cầu tìm kiếm cảm xúc lâu dài, đây thật sự là một bộ phim hay.

Bi kịch gia đình trong phim được diễn tả chân thực và cảm động, bên cạnh đó, phim cũng đề cập đến vấn đề giới tính của tuổi teen một cách thẳng thắng vừa phải. Kết cấu nội dung chặt chẽ, tự nhiên, và rất nhiều chi tiết thể hiện được sự tinh tế – nhiều ẩn ý từ đạo diễn. Xem “The love of Siam”, bạn sẽ nhớ cả một bộ phim từ nội dung cho đến diễn xuất của các diễn viên (đặt biệt là Sinjai Plengpanich trong vai mẹ Tong), nhưng nếu nhận ra một vài ẩn ý trong những chi tiết nhỏ xuất hiện trong phim, thì sự ghi nhớ kia sẽ càng sâu đậm hơn.

Như về món đồ chơi bằng gỗ Tong tặng cho Mew lúc nhỏ. Cả hai không tìm được phần cuối cùng để ráp thành một con búp bê – chi tiết ấy là chiếc mũi. Nếu là mắt, bạn chỉ có thể không nhìn thấy. nếu đó là tai, bạn không nghe thấy. Còn nếu thiếu chiếc mũi đó, là không có sự sống. Mew đã ở cùng con búp bê thiếu mũi suốt sáu năm như vậy. Bà ngoại qua đời, Mew sống một mình trong ngồi nhà cùng người giúp việc, đến khi gặp lại Tong, những tình cảm lúc nhỏ thăng hoa, Mew có cơ hội đã tìm được phần còn thiếu kia. Đến cuối phim, khi Tong thừa nhận mình yêu Mew nhưng không thể ở bên cậu được, Tong đã tặng Mew phần còn thiếu của món đồ chơi lúc nhỏ. Nhưng chiếc mũi thay thế đó đã không vừa với món đồ cũ, điều này chỉ một mình Mew biết. Kết thúc, sau khi đã lắp chiếc mũi không vừa vận vào con búp bê gỗ, Mew cảm ơn Tong và khóc. Thứ mà Tong cho Mew, không phải là điều cậu cần nhất – “người yêu thương” – nhưng có thể Mew đã xem nó là quá đủ.

Hay như lúc mẹ Tong cho cậu chọn con búp bê để treo lên cây thông trang trí: một búp bê nam và một búp bê nữ. Tong hỏi mẹ, “Nếu con chọn thứ con thích, nhưng mẹ lại buồn thì sao?”, bà đã nói “Hãy chọn thứ còn cho là thích hợp nhất”. Đây là một cách thức diễn tả rằng bà sẽ để cho Tong tự quyết định tình cảm của mình. Lúc ấy Tong đã chọn con búp bê nam, dù sau đó cậu đã không quyết định theo tình cảm của mình trọn vẹn.

Những nhân vật tuổi teen trong phim cũng có thể xem như đại diện của lớp trẻ ngày nay, ít ra là ở đất nước Thái Lan. Tong lớn lên trong một gia đình mất mát, người mẹ mệt mỏi, người cha suy sụp, Tong yêu và thừa nhận tình cảm của mình, nhưng đến cuối cùng cậu đã đặt gia đình lên trên cảm xúc của bản thân. Mew là một đứa trẻ cô đơn từ nhỏ, thiếu thốn tình cảm khiến cậu dễ dàng nhận ra và chấp nhận cảm xúc của mình. Ở cậu không có sự tiêu cực trong ý nghĩ, ngay cả khi mọi thứ không như ý, Mew cũng sẽ chấp chận nó, kết thúc buồn nhất của bộ phim vốn được dành cho Mew. Ying, cô bạn hàng xóm và là người yêu thầm Mew, là đại diện của những cô gái ưa mơ mộng và rất chân thành, cuối cùng cô có thể vì hạnh phúc thật sự của người mình yêu mà cố gắng hết mình. Trong khi đó, Donus – bạn gái cũ của Tong – lại là kiểu thanh niên về cơ bản chỉ nghĩ đến mình và không quan tâm đến cảm xúc của người khác.

Câu chuyện về gia đình Tong mang đến một cảm giác về bi kịch có thể xảy ra trong bất cứ gia đình nào, dù là với hình thức mất mát khác nhau. Trong khi nỗi cô đơn đến cuối cùng từ Mew cũng là một vấn đề thường thấy nơi những người trẻ tuổi. “The love of Siam” không phải là một bộ phim gây cảm xúc mạnh một cách tức thời, nó là một câu truyện có thể khiến bạn ghi nhớ dài lâu. Đó là những thước phim lấp lánh đèn Giáng Sinh, âm nhạc êm dịu, những khoảnh khắc ngọt ngào và nỗi buồn đăng đẵng.

Thông tin thêm

- Ban đầu, từ poster, trailer cho đến các hình thức tuyên truyền khác, nhà sản xuất đều khiến cho người xem tưởng rằng “The love of Siam” là một câu chuyện về tình cảm nam-nữ thông thường. Khi phim công chiếu, đến cảnh Tong và Mew hôn nhau, rất nhiều người đã đứng dậy hoan hô hoặc la lối. Ngay buổi tối của ngày công chiếu, cư dân mạng ở Thái đã chứng kiến nhiều bài viết “chửi rủa” nhà sản xuất phim từ khán giả nam vì cho rằng “mình bị lừa để đi xem một bộ phim gay”. Tuy nhiên, phim trở nên vô cùng ăn khách khi nhân được sự ủng hộ từ khán giả nữ và cộng đồng người đồng tính ở Thái, cũng như được giới phê bình phim đánh giá cao.

- “The love of Siam” đã thống trị mùa giải thưởng điện ảnh năm 2007 tại Thái Lan bằng cách thắng giải “Phim hay nhất” tại tất cả các giải thưởng điện ảnh toàn quốc, kể cả Giải Hội Điện ảnh Quốc gia Thái Lan, Giải Starpics của nguyệt san Starpics, Giải của Hội đồng Nhà phê bình Bangkok, Giải Star Entertainment, và giải Kom Chad Luek của tờ báo cùng tên.

- Ban nhạc August trong phim đã được thành lập thật sự ở ngoài, với các thành viên đã tham gia bộ phim. Pchy (vai Mew) hiện là giọng ca chính của August.

- Bộ phim mang đến nhiều cơ hội cho Pchy và Mario Maurer. Tuy nhiên cả hai đã đi theo hai hướng khác nhau: Pchy tập trung vào việc học vì “muốn có một cuộc sống không quá khác thường”, cậu hầu như chỉ tham gia các hoạt động của August Band; Mario hoạt động rất tích cực trong lĩnh vực giải trí vì “muốn kiếm tiền giúp đỡ gia đình”, và hiện đang là ngôi sao đang lên ở Thái Lan. Do hiệu ứng của bộ phim, cả hai đang rất được yêu thích tại Trung Quốc.

[fangirl]

- Sau “The love of Siam”, Mario và Pchy trở thành bạn thân của nhau. Nhưng do giới truyền thông và fangirl của bộ phim luôn đặt nghi vấn về quan hệ của hai người, khiến họ dần dà tránh mặt nhau.

- Pchy là kiểu 100% Thái Lan nhưng mắt lông mi dài với nụ cười “Trademark” làm mình muốn thêm bé này vô list fangirling, mỗi tội trái tim chật chội quá rồi – -

[/fangirl]

Links 4 ya:

- OST – “Together” – Pchy
- OST – “Only you” – Pchy
- MV – “Love without end”
- “Ordinary person” – Pchy – Đạo diễn sáng tác bài sau khi bộ phim hoàn thành, nói về cuộc sống của Mew sau khi khóc ở cảnh cuối phim (PS là bạn đạo diễn này hình như rất thích bé Pchy, hiện tại ổng là người viết nhạc cho August ‘_’).
- TheLoveOfSiam.cn – Chinese fansite

Không đưa poster chính thức của ohim này vô đây, vì nhìn nó cứ như quảng cáo cho phim 3 chấm vậy __ __”

bangkok love story
R | T-MOVIE 2007 | POJ ARNON | R.TOHSSAWAT, C.TONGSANG

Tên gốc: เพื่อน…กูรักมึงว่ะ (“Friend… I love you”)

Đạo diễn – Kịch bản: Poj Arnon

Quay phim – Biên tập: Tiwa Moeithaisong

Diễn viên: Rattaballung Tohssawat, Chaiwat Tongsang

Tóm tắt nội dung:

Mhek (“Vân” – Rattaballung Tohssawat) là một sát thủ ở Bangkok, anh được thuê bắt It (“Thạch” – Chaiwat Tongsang). Mhek tấn công It và vợ chưa cưới của It, sau đó bắt anh đến chỗ môi giới công việc. Tại đây, Mhek phát hiện ra It bị chỉ thị phải thủ tiêu vì nắm quá nhiều bí mật xấu xa của đối phương, với phương châm “không giết người tốt”, Mhek đã cùng It trốn thoát khỏi đó. Để tránh sự đuổi giết của đối phương, cả hai phải lẫn trốn trong căn phòng của Mhek, vốn nằm trên một sân thượng. Trong quá trình ở gần nhau, Mhek và It bị cuốn hút và nảy sinh tình cảm với nhau… Cốt truyện tiếp diễn theo hai hướng chính: Mhek không thừa nhận tình cảm của mình trong khi It lại trung thành với tình cảm đó; đời sống đau khổ của gia đình Mhek, trong lúc mẹ và em trai vốn đã nhiễm HIV.

Nhận định:

Trên quan điểm cá nhân, nếu được cho điểm một bộ phim, với “Bangkok love story”, sẽ là: 10/10 cho kỹ thuật quay phim, 8/10 cho các chi tiết phụ, 7/10 cho diễn xuất… Và 2/10 cho kịch bản.

Nếu xếp “Bangkok love story” vào các thể loại phim, đó sẽ là “hành động lãng mạn bi kịch”. Tác giả kịch bản (kiêm đạo diễn) dường như quá “tham” nội dung, bộ phim nói một cách ngắn gọn là “thừa bi kịch”. Ngoài tình cảm “bị ngăn cấm” của hai nhân vật chính, bạn còn phải thấy một người mẹ nhiễm HIV tự sát, một cô gái sầu khổ khi người yêu mình đồng tính, những cái chết, kết thúc đơn độc… Chưa bao giờ nghĩ rằng đưa nhiều bi kịch vào phim là không tốt, nó dĩ nhiên sẽ lấy được nước mắt cùng sự rung động lâu dài nơi khán giả, nhưng chỉ trong trường hợp những bi kịch đó được sắp xếp và dàn dựng đúng cách. Với “Bangkok love story”, ngoại trừ 1/3 đầu phim, bạn sẽ có cảm giác vừa chứng kiến xong bi kịch này liền bị ném sang bi kịch khác, bộ phim cường điệu một cách không cần thiết. Tình cảm của It và Mhek thật sự cũng đến quá nhanh. Nói nôm qua, bạn sẽ có cảm giác như đang đọc một fanfiction đầy rãy bi kịch nhấn chìm nhân vật. Nội dung ấy, chỉ có thấy chán nản (hoặc hơi buồn cười), chứ không thể gây “rung cảm”.

Xem “Bangkok love story”, có cảm giác “rất tiếc”. Thật sự, chỉ cần nội dung được gọt giũa bớt, cô động hơn, chỉ cần tập trung diễn tả một câu chuyện chính – một cách tinh tế hơn, phim có thể sẽ chạm đến ngưỡng của một bộ phim nghệ thuật. Sở dĩ có thể nói như vậy, là bởi hai điều sau:

- Phim quay rất đẹp. Đây là bộ phim thứ hai sau “Phong Nguyệt” (“Temptress Moon” – Trần Khải Ca) có thể khiến người viết phải xem đi xem lại chỉ vì phần hình ảnh của nó quá đẹp. “Bangkok love story” – thứ nhất, có được kiểu xử lý màu sắc, ánh sáng đẹp hiếm có, đặc biệt là các cảnh về đêm; thứ hai, hiếm có bộ phim nào có những góc quay đặc biệt đến vậy, kể cả những phân đoạn quay theo kiểu cường điệu phối cảnh.

- Những chi tiết phụ rất thú vị. Poj Arnon rất chăm chúc vào những chi tiết phụ trong bộ phim, như chiếc chuông gió trước phòng Mhek, những lọ cá vàng của người em trai, diễn tả sự lạnh nhạt của It với người vợ sắp cưới chỉ bằng cách đặt máy quay giữa một song cửa… Thường thì để chú ý và sử dụng những chi tiết phụ đó một cách có hiệu quả, cần có một sự tinh tế nhất định. Thiết nghĩ, Poj Arnon chỉ cần biết giảm thiểu tính chất “angst fanfiction” trong những kịch bản sau của mình đi.

Ngoài ra, nhạc phim khá hay (nhạc nền chính là ca khúc “I want to know, but I don’t want to ask” do Calories Blah Blah trình bày – không thích tiếng Thái lúc nói, nhưng thành giọng hát thì nghe khá hay). Phim cũng có những đoạn thú vị, trong trường hợp cắt rời khỏi cả bộ phim để thành những đoạn ngắn, chúng sẽ khiến người xem thích thú. Nếu bạn là kiểu khán giả xem một bộ phim trên nhiều phương diện, “Bangkok love story” cũng không thể gọi là không chấp nhận được.

Thông tin thêm:

- Theo kịch bản ban đầu, nhân vật It vốn là một cảnh sát, nhưng do kiểm duyệt của Cục cảnh sát Thái Lan, Poj Arnon đã thay đổi điều này.

- Có thể bạn không tin nhưng diễn viên Chaiwat Tongsang, lúc đóng vai It, thật ra mới 18 tuổi (ngày sinh: 10-4-1989 ;_;)

Links 4 ya:
Trailer | OST – “I want to know, but I don’t want to ask”

- Ashes of Time Redux lẽ ra phải được xem lâu rồi mới phải __ __||| Không rõ cái DVD được ship về giờ đang ở sa mạc nào rồi. Dù sao, đúng ngày 3-4 cũng sẽ đi xem bản tiếng Việt ở rạp. Trailer sub Việt:

- 500 Days of Summer – 1 trong 2 phim mới của anh Vai Xuôi sẽ ra mắt trong tháng 7 (nghe đồn là cùng ngày với Harry Potter 6). Chờ bản DVD cũng ít nhất là 1-2 tháng sau khi chiếu xong. Phim tình cảm hài, sau khi xem Brick với Mysterious Skin muốn xem cái này để coi ảnh diễn vai dạng này như thế nào. Phim còn lại là live-action của G.I.Joe – 1 bộ truyện tranh nổi tiếng của Mỹ – là kiểu phim anh hùng của Hollywood, và ảnh đóng vai trùm ‘_’ , anh Channing Tatum thì đóng vai anh hùng (hai anh từng diễn chung trong Stop-Loss với vai bạn thân của nhau). Nói thật là với thể loại này mình chưa bao giờ có hứng thú, nhưng nếu là vai trùm thì cũng muốn xem thế nào ‘ ‘, dù fanboy của G.I.Joe cứ kêu gào kiểu “Một anh ưa diễn vai nam sinh trung học sao mà diễn Cobra Commander được!”. Niềm mong ước của mình là ảnh hãy tiếp tục diễn phim Indie, và đừng để râu.

Trailer thú vị ‘ ‘ :

Hình mới nhất hôm 21.3 ở SXSW Film Festival:

2. Việc muốn làm

- Đi du lịch. Trước mắt là Đà Lạt. Chắc khoảng 2tr nhỉ? Chưa đi bao giờ nên chả biết chi phí ‘_’

- Mua domain, dựng xong website, dời blog.

- Muốn mua bộ SA “Bí mật học đường”, bao giờ Vàng Anh mới lại bán sách giảm giá nhỉ? Với bộ “Con diệc đen” TT__TT

- Review một đống phim với sách.

- Viết rất nhiều thứ đã dự định từ lâu.

- Vui vẻ phong phú tâm hồn và dễ chịu.

- Đi ra biển.

3. Cũng muốn…

- Ai đó mở quán kem ngay đầu ngõ.

- Chị L. hãy dời quán truyện về đầu ngõ nhà mình.

- Ai đó làm ơn đừng để đó đó phụ trách đồ án tiếp theo…

- Ai đó xuất hiện để yêu nhau đi ‘_’